Однажды по ту сторону экрана

Квентин Тарантино выбрал правильную профессию – он умеет удивлять. К нему и к его эксцентричному творчеству можно относиться по-разному, но ему нельзя отказать в зашкаливающей оригинальности, чувстве стиля и умении его придерживаться. Эстетика кровопролития – да забудьте эти сказки для дилетантов, Тарантино многогранен и непредсказуем. Настолько, что воссоздал Голливуд 1960-х во имя ностальгии по обратной стороне мечты. «Однажды в Голливуде», и у меня в голове до сих пор звучат Deep Purple и Билли Стюарт, точно ослепительный лак покрывая не менее блистательную актёрскую работу Леонардо Ди Каприо и Брэда Питта. Кто считает их старыми, можете дальше не читать, иначе припомню вам, что скоро нас ждёт ещё более возрастной и взрывной «Ирландец», где под руководством Мартина Скорсезе спелись Роберт де Ниро и Аль Пачино. Однако возвращаемся в Голливуд…

(Читать далее)

Однажды в… Голливуде

Девятый полный метр Квентина Тарантино был, безусловно, одним из самых ожидаемых кинособытий года. Фильм о фильмах (в последнее время этот сценарный тренд весьма популярен) вышел одновременно простым и сложным для зрителя. О простоте: герои – актёр Рик Далтон (Леонардо Ди Каприо) и его дублёр Клифф Бут (Брэд Питт) ищут своё место в долине грёз. И вот однажды, а именно в 1969 году, в Голливуде их пути сходятся в единой точке сюжетной кульминации с линиями других персонажей – семьёй и друзьями режиссёра Романа Полански, сектантами во главе с Чарльзом Мэнсоном, легендарными актёрами, режиссёрами и продюсерами, составляющими элиту заветного мира грёз. А сложность «Однажды в… Голливуде» – в восприятии, истолковании визуального ряда и идеи, спрятанной Тарантино за фирменным гипер-натурализмом в обрамлении ностальгических 1960-х.

(Читать далее)

From the Earth to the Moon

На днях мне выдалась приятная возможность побывать в кино в самом удобном зале сети IMAX Sapphire Афимолл на эксклюзивном показе фильма «Аполлон-11» (Apollo-11) при поддержке радиостанции Ретро FM. Тодд Дуглас Миллер (Todd Douglas Miller), чье имя мы наверняка слышим впервые, создал работу, сотканную из архивных кадров, документальных записей и уникальных моментов того дня – 16 июля 1969 года. Релиз фильма приурочен к 50-летнему юбилею первой высадки человека на Луну, отмечаемому сейчас во всём мире.

(Читать далее)

«Добро пожаловать в Рим» (Италия)

«Добро пожаловать в Рим» (режиссёр Рикардо Милани) сделан в лучших традициях итальянского и французского комедийного кино. Прекрасная комедия с искромётным тонким юмором. Фильм получил итальянский «Золотой глобус» в номинации «Лучшая актриса», призы итальянской национальной ассоциации киножурналистов «Серебряная лента» в номинациях «Лучшая комедия», «Лучший комедийный актёр и актриса» (Антонио Альбанезе и Паола Кортеллези). Высокая оценка заслужена – это самая кассовая итальянская комедия 2017 года, которая теперь добралась и до российских экранов.

(Читать далее)

Western Battle: The Sisters Brothers vs. The Ballad of Buster Scruggs

A few years ago BlogProFilm has already talked about western, its history, rises and falls, classics and innovative approaches. Since then the western has expanded its film vault and does not tend to slow down. Now the genre proves to be developing sustainably, and will not give up its podium without a fight. However, quantity does not always mean quality, and all-star cast not always guarantee the success. To substantiate the words with some proof let me compare two top-expected westerns screened in late 2018: The Sisters Brothers and The Ballad of Buster Scruggs. Prepare your SAA`s and sharpen your knives, gents, that`s no rap-battle, this is film critics in motion.

(Читать далее)

Авторское кино против мейнстрима: война за Адама Драйвера

Адам Драйвер – актёр, безусловно, неординарный и талантливый, а кроме того, везунчик. Он счастливым образом избежал ярлыка, зачастую цепляющегося к актёрам после участия в кассовых франшизах. Конечно, некоторых ассоциаций уже не избежать, но у зрителей нет сомнений, что его амплуа не должно и не будет ограничиваться угрюмой яростью молодого ситха. Не утаить его блистательный потенциал и от режиссёров, за последние три года он засветился в очень разных и очень неоднозначных авторских фильмах, а вот насколько режиссёрские опыты оказались удачны – большой вопрос. Джим Джармуш, Спайк Ли, Терри Гиллиам и снова Джим Джармуш – все хотят заполучить в свой фильм «несерийного» актёра, но не заблудился ли Адам в этом райском саду кинематографических искушений?

(Читать далее)

Принца жалко! И птичку тоже…

На экранах столицы можно посмотреть фильм-балет «Лебединое озеро» (версия 2019) знаменитого английского хореографа и режиссёра Мэтью Борна, сэра Мэтью Борна. За выдающиеся заслуги в области хореографии в 2016 году он был посвящён в рыцари Соединённого Королевства. Борн любит классику и постоянно обращается к известным сюжетам, но переделывает их на современный лад, вкладывая новые смыслы в известные балеты. В оригинальной трактовке Борна появились «Щелкунчик», «Сильфида», «Золушка», «Спящая красавица», «Кармен». Но настоящую славу принесла балетмейстеру собственная версия «Лебединого озера» Петра Ильича Чайковского. Мэтью Борн поставил «Лебединое» в конце 1995 года, и с тех пор спектакль не покидал подмостков сцены, объездил весь мир, был неоднократно экранизирован. Мировой суперхит в мире балета!

(Читать далее)

Кто 20 лет проживает на дне океана

Вы, наверное, подумали, что kot_pofigist совсем перегрелся на солнышке, взявшись за обзор анимационной мыльной оперы для среднего школьного возраста. Не спешите с выводами. Наша сегодняшняя тема намного серьёзнее и глубже (в прямом смысле глубже), чем можно себе представить. А главное, имеет увлекательную историю – долгую, полную достижений и открытий. В это сложно поверить, но о том, кто же проживает на дне океана, мы узнали целых двадцать лет назад! Сезон 2019 – 2020 станет для Губки Боба Квадратные Штаны годом юбилейных торжеств: 12 июля на экраны выйдет расширенный специальный выпуск сериала, в котором мы впервые увидим закадровых героев озвучки в роли наземных альтер-эго своих персонажей. Идея «доппельгангеров», нашедшая широкое применение в кинематографе благодаря «Твин Пиксу», далеко не единственное звено, тонким языком сатиры связывающее «Спанчбоба» с кино, музыкой, изобразительным искусством и даже политикой. Давайте навестим мир Бикини Боттом и узнаем, какие аллюзии скрывает его наивный облик.

(Читать далее)

Рокетмэн и другие покорители космоса

Сейчас «Рокетмэн» у всех на устах. Этот фильм, как грибы трюфели: либо железобетонно нравится, либо вызывает стойкое раздражение, и третьего не дано. И всё же мне удалось зависнуть между Сциллой и Харибдой (уж не знаю, кто из них критики, а кто зрители) и увидеть в фильме двойственность и сочетание ляпов и находок. Но вообще мне бы хотелось поговорить с вами не столько о «Рокетмэне», сколько о любопытном тренде, кажется, завоевавшем 2019-й и 2020-й кинематографический год: музыкальные байопики. Истории знаковых групп и артистов, сформировавших поп-культуру, рок-н-ролл, глэм-рок, да что угодно – главное, поистине великих.

(Читать далее)

Одинокий рейнджер – история франшизы

У нас нет рубрики «По заявкам читателей», но если бы таковая была, то вот вам первая статья. Мы в последнее время много говорили о вестернах, и внимательная V.M. вспомнила фильм «Одинокий рейнджер», попросив высказать своё мнение. Что ж, с удовольствием расскажу вам – только не о набившем оскомину фильме Гора Вербински, а об истории франшизы и её непростой, извилистой, как техасское бездорожье, судьбе. Надеюсь, это будет интересно, и мне удастся убедить вас, что «Одинокий рейнджер» – это не только плохая актёрская работа Джонни Деппа, но и целая сюжетная вселенная.

(Читать далее)

« Пред. страницаСлед. страница »