blogProFilm.ru

Позвольте познакомить вас с несколько необычной для нашего киноблога статьёй. На сей раз не о фильме, а о спектакле «Однажды на льдине», на премьере которого побывала 21 марта в театре им. Ермоловой. Почему о спектакле? Ну, конечно, не просто так, а в увязке с кинематографом. Дело в том, что режиссёр Дмитрий Брусникин поставил на столичной сцене пьесу знаменитого британского актёра театра, кино и телевидения, режиссёра, драматурга, первого художественного руководителя Шекспировского театра «Глобус» в Лондоне, награждённого самыми престижными кино- и театральными премиями, друга Стивена Спилберга, в фильмах которого успешно снимался: «Шпионский мост» (2015), «Большой и добрый великан» (2016), «Первому игроку приготовится» (выходит в прокат 29 марта 2018 года). Работа в биографической драме «Шпионский мост» принесла этому актёру «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана (советский разведчик-нелегал Рудольф Абель), и в этой же номинации – премии BAFTA, AACTA (Австралийская академия кинематографа и телевидения). Все, кто интересуется кино, знают его по таким фильмам, как: «Интим» (2001), «Ещё одна из рода Болейн» (2008), «Без компромиссов» (2011), «Аноним» (2011), «Дни и ночи» (2013), «Ганмен» (2015), телесериал «Волчий зал» (2015), «Дюнкерк» (2017).

Да, уважаемые знатоки, вы угадали – это Марк Райлэнс. Помимо замечательных работ, созданных им в кино и на театральных подмостках, он выступает, и весьма успешно, ещё в одной ипостаси – драматурга. Пьеса, которая заинтересовала российского режиссёра, и собранный им творческий коллектив – из современной жизни, никаких шекспировских страстей, более того, эта история про зимнюю подлёдную рыбалку!

Первый вариант пьесы «Хорошая рыба» (оригинальное название Nice Fish) был написан Марком Райлэнсом в 2008 году, тогда же состоялся рабочий прогон одного акта в Нью-Йорке. Однако Райлэнс решил дополнить текст стихотворениями в прозе Луиса Дженкинса, которые ему очень нравились. Через общих знакомых он передал своё предложение поэту, и тот с удовольствием согласился на сотрудничество. Пьеса была переработана и переосмыслена, но творческий процесс затянулся на несколько лет. Луис Дженкинс так говорил о совместной работе: «На Марке была основная нагрузка по построению структуры пьесы и приданию ей формы. Я же поставлял стихи, становившиеся текстом персонажей, а также иногда предлагал повороты сюжета… Сотрудничать с Марком – большое удовольствие. Кажется, что его энергия и энтузиазм бесконечны».

Первый показ спектакля состоялся 6 апреля 2013 года в театре Гатри (Миннеаполис), в 2016 году новая версия была поставлена в Бостоне и Нью-Йорке, а затем и в Лондоне. Райлэнс сам сыграл одну из главных ролей в спектакле (Рон). По словам Егора Бероева, продюсера и исполнителя одной из главных ролей – всё того же Рона – история про зимнюю рыбалку сразу зацепила его: «В 2016-2017 годах я много работал в Лондоне и в свободное время посещал лондонские премьеры. Я пересмотрел практически всё и влюбился в эту пьесу». И вот в марте 2018 года пьеса была представлена российскому зрителю.

Действие спектакля происходит ранней весной на замёрзшем озере в Миннесоте. А климат Миннесоты покруче, чем капризы погоды нынешней весной в Москве. Это северный штат, холодный, граничит с Канадой. Штат называют «Земля 10 000 озёр» (Land of 10 000 Lakes), а одним из его символов является светлопёрый судак. Места заповедные, мечта любого рыболова. Население штата, главным образом немецкого, норвежского, ирландского и шведского происхождения, и это немаловажный момент. Два героя, Рон и Эрик – потомки норвежских и шведских переселенцев – постоянно вспоминают о своих корнях по ходу пьесы. И этим же объясняется их страсть к зимней рыбалке. Видимо, в силу особенностей национального состава штата и прекрасных природных условий, рыбалка в Миннесоте чрезвычайно популярна не только среди мужчин, но и женщин. Зимой на озёрах можно видеть многочисленные домики «шанти» – передвижные будки разной степени комфорта в зависимости от финансовых возможностей любителей подлёдного лова.

На сцене выстроены потрясающие декорации (художник Андрей Шаров): лёд озера с лунками, который временами натурально потрескивает, белый снег кругом, домики и палатки рыбаков, лес и железная дорога вдали. Герои сидят на раскладных стульчиках, рядом разложены чемоданчики с хитрыми снастями, буры, термосы с чаем-кофе, контейнеры с нехитрой снедью в виде бутербродов… У зрителей создаётся полное ощущение присутствия ярким морозным солнечным днём на зимней рыбалке.

О чем пьеса? Конечно, о земном и вечном: о прожитой жизни, о дружбе и любви, о счастье повседневности и высоких мечтах. Как известно, рыбалка – это не просто ловля рыбы – это философия, религия, особый ритуал. Два друга, Рон (Егор Бероев) и Эрик (Михаил Трухин), сидят у лунок и размышляют вслух о разных жизненных ситуациях, в которые попадали, что получилось, а что не задалось в жизни. В пьесе нет последовательного линейного сюжета, четких разграничений: завязка–развитие–кульминация. Зато есть много житейских историй, юмора, интересных и парадоксальных мыслей, которые бессвязно вдруг возникают в голове, когда находишься наедине с природой. По ходу сюжета появляются новые герои: полковник Департамента природных ресурсов (Алексей Дубровский), девушка Фло (Ксения Алфёрова), её дедушка, старый рыбак Вейн (Игорь Ясулович), и меняются антураж и декорации: вот над озером бушует метель, которая сменяется ясной звёздной ночью, вот тёплый дом Вейна с сауной, где греются Рон и Эрик.

кадр с репетиции

Особо хочется сказать о куклах, используемых в спектакле (конструктор Влад Костин, художник Светлана Рыбина). Каждый поворот сюжета (рассуждений героев) предваряет кукольное мини-представление. Куклы, машинки, деревья, домики и поезд сделаны просто классно. Сидя в зале, кажется, что ты просто переместился далеко-далеко и видишь действие с другого берега озера.

За 2 часа без перерыва пьеса легко смотрится, хорошо воспринимается, а главное, идёт без ора и надрыва, характерного для многих отечественных постановок, которые, мне кажется, являются уже устаревшим театральным приёмом. Мы живём в напряжённое время, даже трудное, поэтому, придя в театр хочется получить положительный заряд, спокойный взвешенный повод подумать о времени и о себе, получить ответы на вопросы без менторства и назидания. Как хорошо звучат диалоги и монологи героев со сцены. Надо слышать рассказ старика Вейна (в великолепном исполнении И. Ясуловича) о важности перед началом лова серьёзного разговора с наживкой и снастью, как с живыми существами, чтобы они обеспечили богатый улов. Совершенно фантасмагоричная, неожиданная и смешная концовка спектакля, но рассказывать не хочу – посмотрите сами.

кадр с репетиции

Хорошую современную пьесу создали Марк Рейлэнс и Луис Дженкинс. В ней ненавязчиво затронуты такие важные темы, как: «Что я сделал, для чего жил и живу? Кто я, где мои корни? Что такое счастье?». И ещё о том, что каждый из нас попадается на свой «крючок»?. Это не американская история, а общая, понятная всем абсолютно. Что может быть ближе русскому человеку, чем рассуждения о смысле жизни двух старых друзей у лунки на зимней рыбалке. Вот как хорошо сказал об этом Михаил Трухин: «Не важно, сколько рыбы ты поймал. Важно о чём подумал, сидя на берегу». Мне кажется, режиссёру Дмитрию Брусникину, актёрам, художникам и всей творческой группе удалось перенести задумку авторов и привнести что-то своё в этот необычный и замечательный спектакль.

P.S. Про работу Марка Райлэнса в фильме «Шпионский мост», о других актёрских работах и о реальной исторической подоплёке событий, показанных С. Спилбергом в этой ленте, можно прочитать в замечательной рецензии Дилетанта на нашем сайте (архив – июнь 2017 года, «Шпионский мост – Bridge of Spies»).

Мила Северная

Комментарии(2)